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Valor neto de Walt Disney: Walt Disney fue un productor de cine, director, guionista, actor de voz, animador, emprendedor, animador, ícono internacional y filántropo estadounidense. Es mejor conocido por ser el hombre detrás de Walt Disney Productions, uno de los productores de películas más famosos del mundo.
Walt Disney tenía un patrimonio neto equivalente a aproximadamente $ 1 mil millones en el momento de su muerte en 1966 (después de ajustar por inflación).
En el momento de su muerte, los diversos activos de Disney valían $ 100 – $ 150 millones en dólares de 1966, que es lo mismo que $ 750 millones – $ 1.1 mil millones en la actualidad. Su participación en la productora de Disney por sí sola valía 600 millones de dólares (después de ajustar por inflación). También poseía la mayor participación individual en Walt Disney Inc., que fue creada en 1953 para controlar la propiedad intelectual, el diseño y otros activos de Disney. A su muerte, dejó el 45% de su patrimonio a su esposa e hijos en forma de fideicomiso familiar, y el 10% a su hermana, sobrinas y sobrinos. El 45% restante estableció una organización benéfica. La mayoría de los fondos de esa organización benéfica se donaron a CalArts, una escuela de arte privada.
Vida temprana y carrera temprana: Walter Elias Disney nació en el barrio Hermosa de Chicago el 5 de diciembre de 1901, el cuarto hijo de Elias y Flora Disney. Tenía cuatro hermanos, el hermano Herbert, Raymond y Roy, y una hermana, Ruth. La familia se mudó a Marceline, Missouri cuando Disney tenía cuatro años, y fue allí donde desarrolló su interés por el dibujo. Uno de sus primeros proyectos de dibujo fue cuando le pagaron por dibujar el caballo de un médico jubilado del vecindario.
Los Disney se mudaron en 1911 a Kansas City, Missouri. Mientras asistía a la Benton Grammar School, Disney conoció a su compañero Walter Pfeiffer, quien lo introdujo al mundo del vodevil y del cine. Durante este tiempo, Disney también asistió a clases los sábados en el Kansas City Art Institute. La familia Disney se mudó una vez más en 1917, esta vez de regreso a Chicago. Disney asistió a McKinley High School, donde consiguió el papel de caricaturista para el periódico escolar y tomó cursos nocturnos en la Academia de Bellas Artes de Chicago.
Durante el comienzo de su carrera, Disney y su compañero artista y amigo Ub Iwerks aceptaron trabajos en Kansas City Film Ad Company. Fue allí donde Disney se interesó por primera vez en la animación.
Carrera de animación: Disney se mudó a Hollywood en julio de 1923. Su anterior empresa comercial, Laugh-O-Gram Studio, se había arruinado, pero había producido un cortometraje que combina acción real y animación basada en la historia «Las aventuras de Alicia en el país de las maravillas». Pudo firmar con éxito un contrato con la distribuidora de películas de Nueva York Margaret J. Winkler en octubre de 1923 para seis comedias de «Alice». Para producir las películas, Disney formó Disney Brothers Studio (más tarde rebautizado como The Walt Disney Company) para producir las películas de «Alice».
El personaje icónico Mickey Mouse fue desarrollado por Disney y apareció por primera vez en mayo de 1928. Disney fue pionero en el método de crear dibujos animados sonoros postproducidos y firmó un contrato con Cinephone como distribuidor de estos dibujos animados sonoros populares, y luego firmó un contrato de distribución con Columbia. Imágenes de los dibujos animados de Mickey Mouse.
Disney, insatisfecho con el formato de los dibujos animados cortos que estaba produciendo, comenzó la producción del primer largometraje de animación de su estudio. Blanca Nieves y los Siete Enanos. La producción de la película duró cuatro años y costó 1,5 millones de dólares, pero se estrenó en diciembre de 1937 con grandes elogios tanto de la crítica como del público. En mayo de 1939, había recaudado 6,5 millones de dólares. Lo que siguió es lo que comúnmente se conoce como «La edad de oro de la animación», y el estudio va a lanzar películas animadas como Dumbo (1941), Bambi (1943), Pinocho (1940) y Fantasía (1940). Estas películas no funcionaron tan bien como se esperaba, y en 1944 la compañía de Disney tenía deudas con el Bank of America de $ 4 millones. Disney volvió a las películas animadas con la década de 1950. Cenicienta, que fue un éxito comercial y de crítica, y otras películas como Alicia en el país de las Maravillas (1951) y Peter Pan (1953).
(Foto de Archive Photos / Getty Images)
Desde mediados de la década de 1950 en adelante, Disney comenzó a concentrar más de su tiempo y esfuerzos en otras empresas fuera de la animación. Inspirado por el diseño de los Jardines de Tivoli en Copenhague, Dinamarca, Disney comenzó a centrarse en el desarrollo de un parque temático en California. Formó WED Enterprises (ahora Walt Disney Imagineering) y usó su dinero personal para financiar un equipo de ingenieros y animadores para trabajar en los planos del parque, que se construirá en un terreno en Anaheim, California, que había sido comprado. . Disneyland se inauguró oficialmente en julio de 1955 con gran éxito. Después de solo un mes en funcionamiento, el parque recibía más de 20.000 visitantes al día y había recibido a 3,6 millones de visitantes al final de su primer año.
Fue incluido en el Paseo de la Fama de Hollywood en febrero de 1960 con dos estrellas: una por su trabajo en películas y la otra por su trabajo en televisión. También fue incluido póstumamente en el Salón de la Fama de la Televisión en 1986 y en el Salón de la Fama de California en diciembre de 2006. Hasta su muerte, Disney continuó trabajando en varios proyectos de animación, películas, complejos turísticos y parques. En total, había participado en 81 largometrajes.
Vida personal: Disney se casó con la artista de tinta Lillian Bound en julio de 1925 y tuvieron dos hijas. Estuvieron casados hasta su muerte en 1966. Disney falleció el 15 de diciembre de 1966, apenas diez días después de sus 65 años.th cumpleaños, de cáncer de pulmón.